Каталог
Cервировка стола Cервировка стола
Декор и интерьер Декор и интерьер
Ароматы для дома Ароматы для дома
Кухонные принадлежности Кухонные принадлежности
Офисные аксессуары Офисные аксессуары
Посуда для приготовления Посуда для приготовления
Текстиль Текстиль
Уход за домом Уход за домом

Cервировка стола

Посуда для напитков Посуда для напитков
Сервизы Сервизы
Столовая посуда Столовая посуда
Столовые аксессуары Столовые аксессуары
Столовые приборы Столовые приборы
Чайная и кофейная посуда Чайная и кофейная посуда

Декор и интерьер

Вазы Вазы
Ёмкости для хранения
Мелочницы Мелочницы
Подсвечники Подсвечники
Рамки для фотографий Рамки для фотографий
Свет
Скульптуры Скульптуры
Шкатулки Шкатулки

Ароматы для дома

Ароматические свечи Ароматические свечи
Диффузоры для дома Диффузоры для дома
Рефилы для диффузоров Рефилы для диффузоров

Кухонные принадлежности

Конфетницы Конфетницы
Подносы

Посуда для приготовления

Формы для выпекания

Текстиль

Плейсматы и подставки
Полотенца
Салфетки
Скатерти
Сумки

Следите за нами в соцсетях

— Бренды и история —

Lalique: 137 лет хрусталя. От украшений Сары Бернар до коллекции 100 Points

Есть мастера, которые меняют один материал навсегда. Рене Лалик изменил два — сначала ювелирное дело, потом стекло. И ни один из них с тех пор не был прежним.

Б

В 1900 году на Всемирной выставке в Париже ювелир Рене Жюль Лалик получил Гран-при за украшения, которые поставили критиков в тупик. Они не были похожи ни на что, созданное до них: вместо бриллиантов и рубинов — эмаль, роговые пластины, полудрагоценные камни и стекло. Орхидеи, стрекозы, змеи, наяды — природа в своём самом странном и прекрасном виде.

Париж восхищался. Сара Бернар носила его броши. Коро Каллманн заказывал флаконы. Императорские дворы Европы ставили его изделия на самые высокие полки. Лалику было сорок лет — и он ещё не начал делать то, за что его помнят больше всего.

От ювелирного искусства к стеклу

Переход случился постепенно. Лалик всегда работал со стеклом как с материалом для ювелирных изделий — использовал его вместо дорогих камней, потому что понимал: стекло можно сделать любым, и это честнее, чем имитировать то, чем оно не является.

В 1907 году парфюмер Франсуа Коти (Coty) предложил ему разработать флаконы для духов. Лалик согласился — и за следующие несколько лет создал тип флакона, который остаётся образцовым по сей день: матовое, сатинированное стекло с рельефным рисунком, форма которого продиктована содержимым.

Это был поворотный момент. Стекло перестало быть материалом-слугой — оно стало самостоятельным художественным высказыванием.

В 1909 году Лалик приобрёл небольшую стекольную мастерскую в Комбс-ла-Виль под Парижем и начал экспериментировать с промышленным производством стекла. А в 1921 году открыл завод в Винген-сюр-Модер в Эльзасе — и этот завод работает до сих пор.

Двадцатые: рождение языка

Годы между двумя мировыми войнами были золотым временем Lalique. Рене Лалик, которому к 1921 году исполнился шестьдесят один год, создавал в темпе, который поражает и сегодня.

В 1927 году была создана ваза Bacchantes — рельефные фигуры танцующих вакханок, выполненные в технике матового и прозрачного стекла одновременно. Это изделие стало одним из самых узнаваемых предметов искусства XX века — и при этом осталось в производстве: его делают на той же фабрике по той же форме и сегодня. Не копию, не переиздание — буквально ту же вазу, тем же способом.

Tourbillons с вихревым рисунком, Champs-Élysées с листьями платана, Languedoc с рельефными иглами кактусов — каждая из этих ваз представляла целую поэтику. Лалик не просто делал красивые предметы; он создавал образы, которые можно было держать в руках.

В тот же период мануфактура выполнила ряд монументальных заказов: декор океанского лайнера «Нормандия» (1935), церковные окна, интерьеры отелей. Lalique стал именем, которое произносили в одном ряду с Le Corbusier и Cartier — как синоним французского взгляда на современность.

Смерть Рене — и рождение нового Lalique

12 мая 1945 года Рене Жюль Лалик умер в Париже в возрасте 85 лет. Его сын Марк Лалик принял управление фабрикой и сделал решение, определившее всю дальнейшую историю компании: переход от свинцового к бессвинцовому хрусталю с использованием оксида калия.

Это не было просто технологическим шагом — это была художественная декларация. Бессвинцовый хрусталь по-другому преломляет свет, по-другому режется, по-другому звучит. Марк Лалик превратил это «по-другому» в фирменный стиль.

С этого момента все изделия стали подписывать иначе: «Lalique France» вместо «R. Lalique France». Это разграничение важно для коллекционеров: изделия с подписью «R. Lalique» — работы эпохи самого Рене, до 1945 года, они уходят на Sotheby's и Christie's за суммы, несопоставимые с нынешними розничными ценами.

Lalique сегодня: от Эльзаса до Женевы

В 2008 году контрольный пакет акций Lalique приобрёл швейцарский предприниматель Сильвио Денц. Компания была переименована в Lalique Group SA и прошла через несколько волн перезапуска — не отказываясь от наследия, но переосмысляя его для нового рынка.

Ключевым символом этого переосмысления стала коллекция 100 Points, созданная совместно с Джеймсом Саклингом — одним из самых влиятельных винных критиков мира. Бокал, разработанный специально для красного вина высшей категории: форма рассчитана так, чтобы максимально раскрывать аромат, а хрусталь — чтобы не искажать восприятие цвета вина. Это первый случай, когда Lalique создала посуду в таком прямом партнёрстве с миром энофилии.

С 2018 года творческим директором мануфактуры является Марк Ларминна. Под его руководством Lalique продолжает балансировать между архивом и актуальностью: старые формы — Bacchantes, Tourbillons, Muguet — производятся без изменений, пока параллельно выходят новые коллекции с современной эстетикой.

Мануфактура в Винген-сюр-Модер получила статус Entreprise du Patrimoine Vivant (EPV) — «живое предприятие наследия», которым французское правительство отмечает производства, хранящие традиционные ремёсла. Это единственный такой статус в мире хрусталя.

Ваза или скульптура: что покупать сегодня

Вазы Lalique — самая широкая часть коллекции в продаже на сегодняшний день. Bacchantes, Champs-Élysées, Peony — классика, которая не устаревает и не дешевеет. Для тех, кто впервые входит в мир Lalique, именно ваза — самый понятный и самый честный старт.

Скульптуры — от пантеры до ласточки — это Lalique в его изначальном, ювелирном регистре: предмет, который не несёт никакой функциональной нагрузки, существуя исключительно как объект восприятия.

Lalique не был и никогда не станет «утилитарным». Это предметы для людей, которые понимают, что дом — это не только место для хранения вещей, но и пространство, которое формирует восприятие мира.


Часто задаваемые вопросы

Где находится фабрика Lalique?
В Винген-сюр-Модер (Wingen-sur-Moder), коммуна в Эльзасе, на северо-востоке Франции. Завод работает с 1921 года непрерывно. При нём есть музей и шоурум.

Чем отличается «R. Lalique» от «Lalique France»?
«R. Lalique France» — изделия, созданные при жизни Рене Лалика, до 1945 года. «Lalique France» — всё, что сделано после. Антикварные изделия с подписью «R. Lalique» — предмет коллекционирования и аукционов; современные — предмет ежедневного владения.

Растёт ли Lalique в цене?
Антикварный Lalique — да, устойчиво. Цены на раритетные вазы Рене Лалика на международных аукционах росли в среднем на 5–10% в год в течение последних двух десятилетий. Современные изделия ведут себя как люксовые товары в целом: не падают в цене при правильном хранении, но и не растут стремительно.


В интернет-бутике Decoden — вазы, скульптуры и декоративные изделия Lalique с гарантией подлинности. Прямые поставки от официального дистрибьютора, доставка по всей России.

Теги: Бренды и история Европа Премиум Кураторский выбор

Сайт использует файлы cookie и сервис "Яндекс.Метрика" для сбора статистики и повышения удобства.

Продолжая использовать сайт, вы даёте согласие на обработку персональных данных.

Подробнее: Политика конфиденциальности и обработки персональных данных и Согласие на обработку персональных данных.

Вы можете отключить cookie в настройках браузера.